En el cine documental/híbrido/expansivo contemporáneo del Caribe, incorporar la performance es más que una elección estética: es una herramienta para confrontar la historia, la memoria colectiva y la lucha política. Ya sea a través de la puesta en escena teatral, un discurso directo hacia la cámara o la incorporación de una performance en vivo, los artistas y cineastas utilizan la performance como medio para procesar el trauma, recuperar la autonomía y remodelar las narrativas dominantes.
Este panel reúne a los cineastas de THFF25 Joseph Hillel (Koutkekout), Natalia Lasalle-Morillo (En Parábola/Conversaciones sobre la Tragedia (Parte I)), y Génesis Valenzuela (la actuación en vivo Una lucha por la libertad: La búsqueda de Lucrecia Perez) para discutir cómo el teatro y la performance funcionan en su trabajo. ¿Cómo ofrece la performance una forma de navegar por los trastornos políticos, el desplazamiento, la violencia y el trauma histórico? ¿Cuál es la relación entre la performance como catarsis y como resistencia? ¿Cómo se traduce la creación colectiva en el teatro al cine? ¿Y cómo los artistas equilibran la tensión entre la teatralidad y el real en la narración?